Цвет настроения-красный_Заказать картину в красном_Часть 2

Цвет настроения-красный_Заказать картину в красном_Часть 2

Цвет настроения-красный_Заказать картину в красном | Часть 2Продолжение.

( СМ. НАЧАЛО — Цвет настроения-красный_Заказать картину в красном_Часть 1 )

 

Цвет красный, заказать картину-копию шедевра-Средневековая живопись, Неделя о Страшном суде
Средневековая живопись, Неделя о Страшном суде — Цвет красный, заказать картину-копию шедевра

            Позднее Средневековье и современный период оставили нам работы великих художников, которые особенно отличаются своим диапазоном красных цветов. Давайте вспомним Ван Эйка, Уччелло, Рафаэля, а позже Рубенса и Жоржа де Ла Тура. Но все художники, казалось, любили этот цвет и пытались извлечь из него различные оттенки. Они научились делать масляные краски. Их преимуществом стали большая стойкость и надёжность, а также сравнительно малое время высыхания. Основой для таких красок служат натуральные растительные масла: ореховое, маковое, льняное и другие. Однако, художники выбрали краски и пигменты, принимая во внимание не только их физико-химические свойства, их способность покрывать полотно, их устойчивость к свету и насколько легко их можно обрабатывать или комбинировать с другими пигментами, но также их цену, доступность и — что нас больше всего интересует — значение, которое они придавали. Действительно, на картинах позднего Средневековья красным цветом окрашены огни ада, лицо дьявола, плащ или перья адских существ и всю нечистую силу одного того или иного вида. В мастерских ходили разные легенды об этом пигменте, относительно дорогом, потому что его привозили издалека. Считалось, что он произошел не из растительной смолы, а из крови дракона, которого питал его смертельный враг, слон. Согласно средневековым бестиариям, тело дракона было наполнено кровью и огнем; после ожесточенной борьбы, когда слон проколол живот дракона своими бивнями, из него вышла густая грязная красная жидкость, из которой был сделан пигмент, использованный для окрашивания всех злых сил. В этом случае легенда одержала победу над знаниями, и при выборе художником пигмента, приоритет отдавался символизму названия над его химическими свойствами. ( Цвет настроения-красный_Заказать картину в красном _Часть2 )

 

«Портрет Сибиллы Клевской» Лукаса Кранаха Старшего, 1526 год,_картины на заказ
«Портрет Сибиллы Клевской» Лукаса Кранаха Старшего, 1526 год, (Заказать картину)

В средние века великолепное свадебное платье было единственной радостью девушки. Брак того времени был чистой сделкой с обязательным брачным контрактом, и свадебное платье было также включено в договор. Его ткани (как правило, бархатные или атласные), украшения и аксессуары, мех (белка или горностай) были предусмотрены договором. Цвет одежд невесты определяла семья жениха, однако наиболее популярными были красный, алый или пурпурный цвета (взгляните на «Портрет Сибиллы Клевской» Лукаса Кранаха Старшего). Кстати, первым, кто рискнул одеть свадебное платье белого цвета, была Маргарита де Валуа, также известная как La Reine Margot (королева Марго).

 

 

Интересный факт: в римские времена большинство киновари происходило из шахт в Альмадене в Испании. К сожалению, рабочие обычно были заключенными и рабами, которых заставляли работать в высокотоксичной среде. ( Цвет настроения-красный_Заказать картину в красном _Часть2 )

 

 

 

  • Багровый цвет кошенили

Этот насыщенные красный цвет сделан из высушенных тел женских особей кошенили. Чешуйчатые насекомые выделяют белое воскоподобное вещество и покрывают им себя для защиты от воды и избытка солнечных лучей. Поэтому снаружи кошениль выглядит белой или серой, а внутри оно тёмно-багрового цвета. Растением-хозяином для этих насекомых является местный кактус. Кошениль завезли вместе с кактусом-хозяином в Испанию, на Канарские острова, в Алжир и Австралию. Сбор кошенили — тяжёлый труд, так как их нужно сбить, смести щёткой, или собрать руками с кактусов и поместить в пакет.

Сначала гильдии красильщиков в Венеции и других городах запрещали кошениль, чтобы защитить свои местные продукты, но превосходное качество кошенильной краски не оставляло шансов для сопротивления.

Анри-Тулуз Лотрек “Коробка с золотой маской”, 1894 год - Цвет красный, заказать картину - копию
Анри-Тулуз Лотрек “Коробка с золотой маской”, 1894 год — Цвет красный, заказать картину — копию

 

 

 

В отличие от красильщиков, художники эпохи Возрождения почти не получали прибыли от открытия Нового Света или заселения европейцев на американском континенте. В результате этих событий не появилось по-настоящему новых красителей. Но мексиканский кошениль, и индийский лак (обычно использовали для прозрачных лессировок, для изображения ярких цветов тканей), позволил им усовершенствовать пигмент в диапазоне красных оттенков, превосходящий более ранние лаки из бразильского дерева или кермеса (еще один вид членистоногих, живущих на дубе) для закрепления глазури на киновари. Начиная с шестнадцатого века, киноварь постоянно росла в популярности, и ее производство стало чем-то вроде промышленности, сначала в Венеции, столице цвета в Европе, а затем в Нидерландах и Германии. Он продавался в аптеках, в хозяйственных магазинах и в магазинах красок, и хотя и был более дорогим и менее стабильным, чем сурик, он в конечном итоге вытеснил данный пигмент. ( Цвет настроения-красный_Заказать картину в красном _Часть2 )

 

 

Цвет настроения-красный_Заказать картину в красном-Джошуа Рейнольдс “Мисс Элизабет Джонсон”, 1780 год, http://clc.am/jLd6dw
Джошуа Рейнольдс “Мисс Элизабет Джонсон”, 1780 год

Хотя изначально кошениль был красителем, вскоре он превратился в краску под названием кармин, которая заняла значимое место в палитрах художников 15 и 16 веков, среди которых Рембрандт, ван Дейк, Рубенс и Вермеер.

Ее популярность сохранилась и в более поздние века, в работах таких художников, как Уильями Тернер и Томас Гейнсборо. Кроме того, что картины с этой краской выглядели так, словно покрыты малиновой глазурью, цвет также имел тенденцию выгорать на солнце. Картины художника-портретиста 18-го века Джошуа Рейнольдса стали жертвами этого явления; его полотна сегодня выглядят бледными и призрачными, больше похожими на мраморные скульптуры, чем на живых существ.

Интересный факт: кошенильные насекомые были ценным европейским импортируемым сырьем в 16-м веке, занимая третье место после золота и серебра. Используемый как в красках, так и в красителях, он был символом богатства. К началу XVII века это был привилегированный цвет одежды кардиналов, банкиров, куртизанок и аристократов.

 

Классический портрет, заказать картину, портрет по фотографии

 

Оставьте свой комментарий